Хотя вы, возможно, не сможете достичь абсолютного совершенства, вы, к счастью, можете продолжить свою карьеру, улучшив свои дизайнерские навыки. Другими словами, вы можете улучшить себя как дизайнер. Так же, как когда вы пытаетесь изменить себя, путь к личному развитию дизайнера требует времени, самоотверженности и, конечно же, пары шагов. Хотя не каждый метод будет работать для всех, есть несколько необходимых действий и действий, которые позволят вам как дизайнеру вывести свой набор навыков на новый уровень.

Сделайте свое исследование

Как вы, вероятно, знаете, проведение исследований независимо от того, какие области вас интересуют, является критическим и практическим методом. Вы бы не пошли на срочную встречу с потенциальными высокооплачиваемыми клиентами, ничего не зная об их компании, не так ли? Конечно, вы бы этого не сделали, поэтому нет причин, по которым вы должны бросаться в сферу деятельности или проект, о которых вы ничего не знаете и рассчитываете на успех.

Это не означает, что вы должны знать все и вся в дизайне, но это означает, что вам нужно проработать область. Исследования можно разделить в зависимости от вашего текущего опыта и знаний в мире дизайна. Это также зависит от проекта, над которым вы работаете.
Инструменты дизайна - идеальная категория, в которой стоит немного покопаться. Не каждый инструмент подходит каждому дизайнеру. Вместо того, чтобы следовать этому типу мышления, начните расследование и используйте собственное мнение, чтобы сделать вывод. Большинство веб-сайтов предлагают бесплатные пробные версии, поэтому попробуйте загрузить несколько, а затем сравните их, чтобы принять окончательное решение.

То же самое и с другими инструментами дизайна, такими как планшеты и мониторы . Хотя вы не сможете получить 30-дневную пробную версию с этими устройствами, вы, скорее всего, сможете протестировать продукты в ближайшем электронном магазине или там, где у вас есть доступ для этого. Поскольку тенденции в дизайне меняются ежегодно, вы должны стараться быть в курсе того, что популярно. Это простая задача, поскольку в Интернете всегда доступно множество витрин; вам просто нужно найти их.

Наконец, если у вас есть конкретная тема дизайна, которую вы никогда по-настоящему не раскрывали, исследуйте эту конкретную тему.

Исследуй и экспериментируй

Фрэнк Борман сказал: «Исследование - это сущность человеческого духа».

Люди любопытны по своей природе, и хотя в детстве вас, вероятно, предупреждали о том, что они слишком любопытны, это необходимо для дизайна.

Изучение позволяет вам экспериментировать, и когда вы отваживаетесь, вы начинаете узнавать, что у вас хорошо получается, что у вас не так хорошо и что у вас плохо получается.
По сути, это позволяет вам определить свои сильные и слабые стороны, а затем вы можете работать над этими проблемными областями.

Такие области, как предмет, цвет, техника, типографика и т. Д., Являются хорошими областями для изучения и реализации в вашей работе. Время учиться - это время для вас проявить творческий подход, не сдерживаясь ограничений со стороны клиентов или ваших опасений, что вы не добьетесь успеха.

Прежде чем вы просто начнете беспорядочно исследовать за пределами своей «зоны комфорта», вам следует изучить себя. Другими словами, вам нужно изучить свою работу. Это позволит вам увидеть свое продвижение на протяжении многих лет и, надеюсь, может вдохновить вас на желание продолжить свою работу и стать лучше.

Вы должны уметь критически относиться к своей работе, чтобы быстро определить свои сильные и слабые стороны.

Спросите себя: «Что бы вы вернулись и сделали по-другому» и держитесь за это. Знание таких вещей поможет вам понять, хотите ли вы изменить свой стиль. Испытайте себя, взяв те работы, которыми вы не так гордитесь, и попробуйте переделать их. Вы можете быть удивлены результатами.

Как уже было сказано, стоит взглянуть на работы других дизайнеров. Не смотрите просто на своего любимого художника, который вас вдохновляет, потому что тогда вы ограничиваете свое исследование. Кто знает, вас может вдохновить работа, которую вы обычно не рассматриваете. Изучите разные цветовые палитры, а не только стандартные. Попробуйте создать свои собственные цветовые палитры, комбинируя случайные цвета, или используйте свои изображения для создания нескольких.

Затем вы можете очень эффективно использовать их в своих проектах - экспериментируйте в этом направлении, смешивая элементы дизайна и создавая необычные композиции. Ключ в том, чтобы не бояться и обязательно выбросить осторожность, чтобы вы могли искренне найти свое творческое «я».

Создать проект

Пока вы заняты экспериментами с разными вещами, вам следует выделить время и создать свой собственный проект. Эти личные проекты позволяют вам пробовать что-то новое, поскольку нет ограничений или требований, которые вы, как дизайнер, должны соблюдать. Конечно, если вы хотите усложнить проект, вы, безусловно, можете создать требования, выбрав цветовую палитру, допустимое количество элементов, время, необходимое для завершения и т.д.

В создании этих фальшивых проектов замечательно то, что они позволяют вам расширять свое дизайнерское портфолио , что всегда хорошо.

Показывать потенциальным клиентам, которых вы можете создать без каких-либо указаний, - отличный способ произвести на них впечатление, а также показать свои разнообразные творческие таланты. Это не только помогает вашему портфолио, но и действительно помогает вам как дизайнеру, потому что, верите вы в это или нет, эти небольшие проекты помогают вам расти. Если вы не уверены в том, какой тип проектов вам следует создавать, то вам следует начать с малого, а затем развивать его. Попробуйте придумать фальшивую компанию. Вам не нужно заполнять формулировку миссии или указывать происхождение и историю компании, просто знайте, чем они занимаются и как их зовут.

Отсюда вы можете быстро приступить к созданию материалов для брендинга . Это включает в себя логотипы, брошюры, визитные карточки, фирменные бланки и т. Д. Нет необходимости создавать все формы фирменного материала, но создание нескольких элементов - отличная разминка.

Если вы ищете что-то более продвинутое, тогда вам нужно обратиться к вдохновению.

Подумайте о фильме, музыкальном произведении или произведении искусства, которые вас вдохновляют, и попробуйте создать что-то на их основе, именно то, что по сути является вашим призванием. Если вы обнаружите, что вдохновляетесь техникой, которую вы где-то видели, тогда вам следует воспользоваться возможностью разработать проект, основанный на обучении и использовании этой самой техники.

Возможно, вам так понравится конечный результат, что вы сможете использовать его в реальных проектах, которые создаете для клиентов.
Если по какой-то причине вы не чувствуете вдохновения или не хотите создавать брендовый материал, вы всегда можете изменить дизайн одного из ваших любимых дизайнов другим дизайнером. Конечно, у людей есть сомнения по поводу копирования, но пока вы копируете в образовательных целях, а не для того, чтобы потом выдавать результаты за свою собственную концепцию, с вами все будет в порядке.

Выйти из компьютера

Наверняка у вас есть другие интересы и увлечения, и сейчас самое время ими заняться. Считайте такие действия мини-отпуском.

Часто мы находим вдохновение в самых неожиданных местах, и поэтому вам стоит всегда иметь при себе альбом для рисования, чтобы записывать эти вдохновения.

Прелесть альбома для рисования в том, что у вас нет ограничений, которые могут накладывать на вас программы для графического дизайна . Также существует тот факт, что традиционное рисование может помочь сохранить ваши навыки свежими, потому что вы работаете на другом носителе.

Вы можете сделать эти наброски настолько большими или маленькими, насколько захотите. Самое прекрасное в этом то, что вы не привязаны к графическому планшету. Вы можете рисовать на обороте чеков, салфетках и даже на руке.

Пока вы находитесь вдали от компьютера, вам следует также поговорить с другими дизайнерами. Возможность говорить с человеком физически позволяет оценить искренность его слов, получая обратную связь.
Вы также можете более эффективно объяснить свои мотивы и замыслы. Ваши коллеги-дизайнеры и не дизайнеры могут по-новому взглянуть на эти сложные проекты, и часто они могут предложить решения, о которых вы даже не думали.

Обязательно, когда вы не работаете за компьютером, вы хотите проводить время, заряжая свой разум и тело. Размышлять над своей дизайнерской работой - это нормально, но не позволяйте ей поглотить вас. Потратьте немного настоящего «своего времени», потому что вы обнаружите, что, вернувшись к этим незавершенным проектам, вы почувствуете себя помолодевшим и более вдохновленным, чем раньше.

Вывод

В вашем стремлении улучшить себя как дизайнера на дороге обязательно будут неровности, но используйте их как ступеньки, а не как сдерживающие факторы. Приняв приведенные выше советы и используя их, вы можете быть удивлены, узнав больше о себе как о дизайнере, а также повысив свои навыки. Помните, что это так, но несколько советов, и только вы можете по-настоящему перейти на следующий уровень, если это действительно ваша цель в вашей профессии дизайнера.

Желаем удачи в ваших будущих дизайн-проектах и ​​счастливого проектирования.