Графический дизайн - невероятно важная часть в нашем мире. Согласно данным статистики труда США, только в США насчитывается 281 500 рабочих мест в графическом дизайне.

Это область, в которой недостаточно просто иметь таланты. Вы должны постоянно улучшать свои навыки, связаны ли они непосредственно с графическим дизайном или с его деловой стороной. Вам нужно идти в ногу с конкурентами.

Интернет - отличный ресурс для улучшения ваших навыков и демонстрации вашей работы. Но есть вещи, которые нельзя просто найти в статьях блогов и на форумах. Вот где в игру вступают книги по графическому дизайну. Есть так много замечательных книг, написанных опытными дизайнерами, и мы постараемся рассмотреть некоторые из них в этой статье.

Вот книги по графическому дизайну, которые вы должны прочитать, если хотите сделать карьеру в графическом дизайне.

Адриан Шонесси, “Как стать графическим дизайнером, не продав душу”

 Если вы хотите сделать карьеру в дизайне, вам обязательно стоит прочитать эту удивительную работу, которая была опубликована в 2005 году, но переиздана в 2012 году Адрианом Шонесси.

В книге особое внимание уделяется не техническим или художественным аспектам графического дизайна, а его деловой стороне. Адриан Шонесси сам является графическим дизайнером-фрилансером, он показывает не столь гламурную сторону области и делится своими советами.

Если вы занимаетесь какой-либо творческой работой фрилансером, это необходимо прочитать. Есть отличные идеи от ведения вашего бизнеса до творческого процесса.

Мысли о дизайне, Пол Рэнд

  Мысли о дизайне - это прародитель книг по дизайну. Первоначально это было эссе, опубликованное в 1947 году, а в 1970 году оно стало книгой, которую мы знаем сегодня.

Если вы хотите узнать больше о культурном и историческом контексте индустрии графического дизайна, это отличное и легкое чтение.

Не забудьте проверить и другие книги Пола Рэнда, такие как «Искусство и дизайн дизайнера», «Форма и хаос».

Logo Modernism by Jens Müller 

  Книга Йенса Мюллера «Модернизм логотипов», опубликованная TASCHEN, - прекрасный ресурс для графических дизайнеров. В книге рассматриваются самые стильные и важные логотипы, созданные в период с 1940 по 1980 год.

В книге около 6000 товарных знаков, и внимательно рассматривается модернистское отношение к созданию фирменного стиля.

Книга разделена на 3 главы: геометрические, эффекты и типографские. И каждая глава имеет подразделы, которые углубляются в форму и стиль, такие как алфавит, наложение, точки и квадраты.

Взаимодействие цвета, Йозеф Альберс

  Взаимодействие цвета Йозефа Альберта широко используется в художественном образовании. Альберс объясняет сложные принципы теории цвета, и это считается «последним словом» в теории цвета.

Поскольку она задумана как руководство и учебное пособие для художников, преподавателей и студентов, эта очень влиятельная книга легко читается и понимается с хорошими примерами.

Если вы хотите узнать больше о цвете и улучшить то, как вы с ним взаимодействуете, это необходимо прочитать.

Сеточные системы в графическом дизайне, Josef Müller-Brockmann

  Сеточные системы необходимы графическим дизайнерам как инструмент для организации макета и контента. Это решающее слово в использовании систем сеток в графическом дизайне.

Это руководство по визуальной коммуникации для графических дизайнеров, 3D-дизайнеров и типографов. Книга полна отличных концептуальных примеров, а также показывает, почему определенный выбор сетки лучше всего работает в данной ситуации.

Если вы хотите улучшить себя в этой области, вы не можете просто пройти через сеточные системы.

Думая типографикой, Эллен Луптон

 «Мыслить шрифтом» - отличная книга для всех, кто работает с шрифтом. Это особенно полезно для дизайнеров, охватывая все аспекты от печати до экрана.

Книга начинается с объяснения теории в трех категориях: буква, текст и сетка. После теоретического введения вы можете сразу приступить к практическим упражнениям. Также есть раздел, в котором объясняется, чего делать не следует.

Разработка фирменного стиля от Alina Wheeler

Эта самая продаваемая книга Алины Уиллер - это все, что вы ищете о дизайне в наши дни. Книга, впервые опубликованная в 2009 году, была обновлена ​​в пятый раз в 2017 году, чтобы охватить все новые появляющиеся технологии и практики.

Книга охватывает расширенный охват межканальной синергии в социальных сетях, краудсорсинга, SEO, брендинга опыта, мобильных устройств, навигации и размещения. Книга состоит из трех разделов, посвященных основам бренда, основам процессов и тематическим исследованиям. Эти тематические исследования включают ведущие бренды из различных отраслей по всему миру.

Если вы хотите узнать больше о дизайне айдентики и процессе брендинга, вам обязательно нужно прочитать это.

Как графический дизайнер, вам нужно постоянно совершенствоваться. Вы можете многому научиться у знаменитых иллюстраторов и художников компьютерной графики. Работать над совершенствованием своего дела недостаточно, не забывайте больше узнавать о деловой стороне этого.